BJØRN CHRISTIANSEN | Photographer

photo: Bjørn Christiansen, model: Maren Elise Aasen (Trend Models)

photo: Bjørn Christiansen, model: Maren Elise Aasen (Trend Models)

photo: Bjørn Christiansen, model: Maren Elise Aasen (Trend Models)

photo: Bjørn Christiansen, model: Maren Elise Aasen (Trend Models)

A few weeks ago I had a photo shoot with Maren Elise Aasen from Trend Models in a backyard in my neighbourhood. I photographed mainly for exercise’s sake, but also because Maren Elise needed new images to the folder’s. Maren Elise has been with Trend Models since 2009 and we’ve had a lot of photo shoots with the two years I have been at Norsk Fotofagskole. The first time I photographed her was during a course organized by Fotopia.no. If you’re interested you can find the photos from that photo shoot HERE: Fotoshoot Med Maren Elise Aasen.

Photographing for

Iris Skolefoto A/S

Today I started on my new three-month job as a school photographer for the Iris Skolefoto A/S. This is not an unknown territory when I was a few years ago before I started studying atNorsk Fotofagskole, I photographed for one of the nation’s largest school photography agencies, Fovea A/S.
Today got to be familiar with the equipment and software we will use at work, the company and got to know who we will be working with these three months. Tomorrow we’ll have a bit more photo-drilling before we go out on a school on Monday to make it practical even more practical.

With Maren Elise Aasen

photo: Bjørn Christiansen, model: Maren Elise Aasen (Trend Models)

photo: Bjørn Christiansen, model: Maren Elise Aasen (Trend Models)

Today I had a photo shoot with Maren Elise Aasen (Trend Models in my neighbourhood, Lademoen and Lademoparken. Here are one behind the scenes-shot that I did while Maren was getting her make-up and hair done, and the other picture is a portrait from the last location today. I shot every frame with only the sun and a reflector as light source.

foto: Bjørn Christiansen, modell: Kristine Hove Røsok, mua: Trine Sletvold

foto: Bjørn Christiansen, modell: Kristine Hove Røsok, mua: Trine Sletvold

Her er andre del av bildene fra fashion-opptaket mitt med Kristine Hove Røsok. Makeup-artist er Trine Sletvold. Som de andre bildene jeg har publisert av Kristine er også disse bildene inspirert av fashionserien av Emily Wake. Det andre bildet ble publisert litt tidligere i forbindelse med enrosa-sløyfe-konkurrans, da med tettere utsnitt og rosastikk i etterbehandlinga. Konkurransen er i regi av bloggeren Merete Hegna som er en ung fotograf fra Skien med potensialet til å gjøre det ganske bra, i hvert fall ut i fra arbeidet jeg har sett hun legge ut av bilder. Konkurransen er ment som et bidrag til å sette mer fokus på Rosa-sløyfeaksjonen som har som mål å bevisstgjøre kvinner på brystkreft og samle inn penger til forskning på kreftforskning og spesielt da brystkreft.

Jeg jobber fortiden med å få fylt porteføljen min med minst 50 fashion-bilder og har derfor bestemt meg for å ha minst ett fashion-opptak i uka og vinkle de fleste oppgavene jeg får på Norsk Fotofagskole i fashion- og mote-retningen.

foto: Bjørn Christiansen, modell: Kristine Hove Røsok, mua: Trine Sletvold

foto: Bjørn Christiansen, modell: Kristine Hove Røsok, mua: Trine Sletvold

foto: Bjørn Christiansen, modell: Kristine Hove Røsok, mua: Trine Sletvold

modell: Kristine Hove Røsok
makeup og hår: Trine Sletvold

Her er første “skikkelige” del fra fashion-opptaket jeg hadde med Kristine Hove Røsok, fra Ålesund, i studio på Norsk Fotofagskole. Hår og sminke er gjort av Trine Sletvold som også er en student ved skolen. Stylinga er litt inspirert av en bildeserie Emily Wake jeg så for litt siden på Fashionising.com. Bildene er ikke tatt i forbindelse med noe spesielt bortsett fra at jeg liker å fotografere fashionbilder og behøver trening i det.

Billig og avansert vindmaskin

Det siste bildet i denne posten har litt spill i håret og man lurer kanskje litt på om jeg bruker en vindmaskin til flere tusen kroner. Neppe, har ikke råd til noe sånt i øyeblikket. Det jeg har gjort er å be Trine ta frem min lille reflektor (ca 80cm), jeg vant for en tid tilbake, og bruke den som vifte. Man må synkronisere viftet både med modellen og selve vifteren om det skal bli noe særlig. Retning på “vinden” som produseres spiller også en liten rolle. Om man ønsker litt liv i håret, men jobber i studio eller på en vindstille location, be makeupartisten, assistenten eller en tilfeldig forbipasserende om å være vindmaskin for deg. Desto større reflektor og større assistent, desto kraftigere blir vinden. Andre bilder jeg har brukt en slik avansert vindmaskin på er en serie av Kristina HS jeg fotograferte for ca to år siden.

foto: Bjørn Christiansen, modell: Kristina HS

foto: Bjørn Christiansen, modell: Kristina HS

I helga fikk jeg et spørsmål fra Lene Borgersen om hvordan jeg hadde lyssatt et bilde slik at hele bakgrunnen ble svart. Lene er i oppstartsfasen når det kommer til foto, men håper jeg ikke snakker langt over hodet på henne av den grunn. Her kommer en liten mal på lysoppsettet jeg brukte på det spesifikke bildet hun spurte om. Om den ikke er helt korrekt i forhold til opptaksdagen, så er det i hvert fall slik jeg tenker de gangene jeg vil gjøre bakgrunnen helt svart.
Først kan det være litt lurt å lære seg litt om lysmodifisering, før man studerer lysdiagramet slik at man forstår hva jeg snakker om.

Lysmodifisering

• Bare bulb – Når man ikke har modifisert et lys i det hele tatt kalles det en bare bulb, lyset blir spredt over alt og har liten retning.
• Blitsreflektor – Man kan sette på en reflektorhette på blitsen som gjør at man får en viss retning på lyset. Reflektorer kan variere i størrelser og “fokusering” akkurat som objektiv. En normal-zoom-reflektor kalles en 70-reflektor. Vil man ha et mer konsentrert lys går man opp i tallene.
• Grid / Raster – For å få fokusert lyset enda mer og laget en form av lyset, sirkler o.l, kan man modifisere blitsen ved å sette på en grid. Det er et filter med små hull formet i den formen man vil at lyset skal ha når den treffer motivet. Om man vil ha en oval ring på bakgrunnen setter man på en grid med sirkelform på lyset som lyser opp bakgrunnen. En grid forhindrer også at lyskjeglen sprer seg i rommet, men holder en retningen den er pekt i.
• Softboks – En softboks kommer i flere former, avlange, oktale, kvadratiske osv. med enten ett eller to hvite filter som lyset går igjennom. Størrelsen på softboksen endrer størrelsen på lyskilden og filtrene myker opp lyset og minsker kontrasten i overgangene. Desto lengre unna og mindre en lyskilde er, desto hardere kontrast blir det i skyggene. Og motsatt, desto nærmere motivet er en større lyskilde, desto mykere blir overgangen fra lyst til mørkt.
• Paraplyer – reflekterte og shoot-through – Paraplyer er greit å ha med seg når man skyter på location. Fungerer litt som en softboks med litt mindre kontroll på lysretningen.
• Beautydish – Uten å gå alt for mye inn på fysikken i lysretningen gir denne en semi-mykt-hardt lys.
• Låvedører og flagg – Låvedører er noe man setter på blitsen for å hindre at lyset treffer punkt man ikke ønsker å ha lyssatt. Flagg kan være store isoporplater malt matt svart, reflektorens sorte side o.l. Disse modifikatorene har som oppgave å suge til seg lys og begrense lyssøl i områder der man ikke ønsker lys.
• Reflektor – En reflektor er en plate, skive, disk, eller noe lignende reflekterer lys. Man kan bruke alt fra profesjonfelt utstyr til flere tusen eller en hvit isoporplate. Hovedoppgaven til en reflektor er å lyssette motivet med indirekte lys.

Lysoppsett for svart bakgrunn

Lysoppsett steg for steg

1. Når man jobber i studio er det veldig viktig med lysmåling for å få lyset rett for å få til den effekten man er ute etter. En forståelse av lyset er også viktig å kunne. Hvordan lyset beveger seg, hva som skjer om man modifiserer blitser med grids, paraplyer og reflektorer. Å vite litt om lysmodifikatorer kan hjelpe til med videre komposisjon av bildet.
2. Man vil gjerne bruke den mørkeste fotobakgrunnen man har for å gjøre bakgrunnen svart. Det beste valget her er å bruke en matt, svart bakgrunn av tøy. Grunnen er at tøy ikke reflekterer like mye som papir eller andre ting med glatt overflate, men heller absorberer lyset. Personlig etter å ha gått et år på Norsk Fotofagskole liker jeg at det er litt tegning i bakgrunnen for å gi bildet og motivet et snev av virkelighet siden det er sjeldent en person står i et helt tomt rom.
3. Bestem deg for hvilken blender du vil skyte på. Blokker ut alt lys som treffer bakgrunnen enten med å bruke låvedører på blitsene eller svarte flagg o.l. mål det lyset som evt treffer bakgrunnen til minst 3 blendertrinn lavere enn hovedlyset.
4. Blendertrinn eller blendersteg: f/1.0, f/1.4, f/2.0, f/2.8, f/4.0, f/5.6, f/8, f/11, f/16, f/22, f/32 osv
5. Velger du å skyte bildet ditt på f/11, måler du lyset som treffer bakgrunnen til maks f/4.0. Om det allikevel skulle komme noe “lyssøl” på bakgrunnen kan man modifisere hovedlyset med en grid for å fokusere lyset ytterligere til å treffe bare modellen.
6. Avstanden mellom bakgrunnen og modellen spiller også en liten rolle for om bakgrunnen blir helt svart. Stiller du modellen helt oppe i bakgrunnen er det større sjans for å få lys-søl enn om modellen står 3-4 meter nærmere kameraet.
7. Når man jobber i studio så har man veldig kontrollerte lysforhold. Lukkerhastigheten har i liten grad noe å si og man styrer eksponeringene sine hovedsaklig kun ved hjelp av å stille størrelsen på blenderen og ISO-verdien på filmen / i kameraet. Normalt synkroniserer kamera og blitser fint på 1/125 sekund og opp til 1/250-dels sekund. Det varierer fra kameraprodusent, blitsprodusent til kameramodell. For å være sikker på at man får fryst et øyeblikk anbefales det å ikke gå lavere enn 1/125-sekund.
8. De to paraplyene på hver side av modellen er for å kante ut modellen slik at hun ikke forsvinner i bakgrunnen.

Et bilde fotografert med en lukker på 1/8-sekund. Jeg har lagt det ved for å illustrere hva som skjer om man har en for lang lukker i forhold til bevegelsesuskarphet. Dette er gjort for å få en bevegelseseffekt ved hjelp av det ambiente /tilstedeværende lyset. For å få skarp tegning i modellen er det også fyrt av en blits. Blenderen her er f/3.5. Grunnen til at jeg har valgt en så åpen blender er for å spare strøm i batteriaggregatet.

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Hedvig Kristine Sundland, make-up og hår: Tina Larsen

Håper dette var nok forklarende om hvordan man får en svart bakgrunn i studio.

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Unni Lund Olsen, makeup artist: Tina Larsen

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Unni Lund Olsen, makeup artist: Tina Larsen

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Unni Lund Olsen, makeup artist: Tina Larsen

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Unni Lund Olsen, makeup artist: Tina Larsen

Her er siste del av fashion-serien jeg skøyt med Unni Lund Olsen i sommer. Hår og sminke er gjort av Tina Larsen og assistenten min var Sascha Njaa.

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Unni Lund Olsen, makeup artist: Tina Larsen

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Unni Lund Olsen, makeup artist: Tina Larsen

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Unni Lund Olsen, makeup artist: Tina Larsen

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Unni Lund Olsen, makeup artist: Tina Larsen

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Unni Lund Olsen, makeup artist: Tina Larsen

Her er bildene av Unni Lund Olsen fra mitt Maike Ludenbach-inspirerte fashion-opptak. Stylist, hår og make-up er Tina Larsen. Opptaket er gjort på Lademoen i naturlig og reflektert lys.
Snart er jeg på mot tigerstaden og Oslo Fashion Week for å fotografere catwalk / runway for Runway Passport. Turen ned går sammen med Sascha Njaa, Tina Larsen og ei venninne av henne. Følg med på bloggen min for litt oppdateringer fra Oslo Fashion Week og ny, norsk mote.

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Unni Lund Olsen, makeup artist: Tina Larsen

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Unni Lund Olsen, makeup artist: Tina Larsen

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Unni Lund Olsen, makeup artist: Tina Larsen

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Unni Lund Olsen, makeup artist: Tina Larsen

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Unni Lund Olsen, makeup artist: Tina Larsen

Her er bildene fra et opptak jeg gjorde for Tina Larsen. Hår, sminke og styling er gjort av Tina og er inspirert av Max Mara. Hovedplanen var å gjøre et studio-opptak, men etter litt overveielse ville jeg gjøre opptaket utendørs med en litt fransk, subtil spionfølelse. Jeg vurderte også å dra inn til sentrum for å gjøre opptaket rundt Vår Frues Kirke, men slo fra meg tanken da jeg gikk opp allé-en ved Innheredsveien på Lademoen. Praktisk sett var det greit å bruke leiligheten min som base for sminke og hår for så å bruke lokalmiljøet som bakgrunn. Noen blikk fikk vi mens vi holdt på, men generelt sett er trøndere ganske innesluttet og gikk forbi uten en gang å se opp på det som skjedde. Assistent på opptaket var Sascha Njaa med sine fantastiske reflektor-holder-ferdigheter. Alle bildene er tatt med naturlig / tilstedeværende / reflektert lys og med relativt stor blenderåpning. Modellen er Unni Lund Olsen fra Trend Models i Trondheim.

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Unni Lund Olsen, makeup artist: Tina Larsen

Tirsdagen denne uka ble for det meste brukt til styling av modellen Unni Lund Olsen fra Trend Models i Trondheim. Bildene skal hovedsaklig brukes til å promotere både modellen, make-up-artisten, Tina Larsen og fotografen meg selv.
Den første stilen vi kjørte var en litt fransk/romantisk/spion/Max Mara-stil med trenchcoat i Lademoparken. Det andre oppsettet brukte vi gardinene til Tina og sminket Unni etter inspirasjon fra en bildeserie av modellen Maike Ludenbach. Opptaket foregikk i branntrappa utenfor Reina 8 på Svartlamoen. Det siste opptaket tok jeg inspirasjon fra Mert and Marcus opptak med Kate Moss i 2002 publisert i Vouge UK som er en sommerserie tatt i en ørken. Siden vi ikke har så god tilgang på ørken i Trondheim modifiserte vi litt og dro til Korsvika ved Trondheimsfjorden på Lade.

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Maria Søbstad Hagen

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Maria Søbstad Hagen

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Maria Søbstad Hagen

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Maria Søbstad Hagen

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Maria Søbstad Hagen

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Maria Søbstad Hagen

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Maria Søbstad Hagen

Her er bildene fra opptaket mitt med Maria Søbstad Hagen. Opptaket fant sted i Trondheim Sentrum ved Vår Frues kirke og der omkring. Hele serien er fotografert i naturlig lys med en liten reflektor til å lette opp litt skygger på noen av bildene.

foto: Bjørn Christiansen, modell: Martine Lein Skrove

Her er et portrett jeg tok av Martine Lein Skrove som går i klassen min på Norsk Fotofagskole. Portrettet er lyssatt med tre blitser og en reflektor, ikke veldig forskjellig lysoppsett som jeg hadde på portrettet jeg tok av Sascha Njaa tidligere i vinter. På portrettet av Martine er det to blitser ca 45 grader bakfra som peker mot midten med en 70-reflektor målt til blender f/11. Over og forfra henger det en blis med en beauty dish med en styrke på f/8 og under er det en sølvreflektor for å lyse opp skyggepartiene under haka. Lyset gir dybde og fin dynamikk i kontraster. Siden bakgrunnen ikke er lyssatt blir denne grå av lyssølet fra beauty dishen, reflektoren og de to blitsene bakerst. Om man skal lage helt svart bakgrunn må man flagge ut alle lysene og kjøre en høyere lukkerhastighet (1/250). Kamerainnstillingene var forsåvidt ISO200, f/8.0 og 1/125 i lukker.

foto: Bjørn Christiansen, modell: Lisa Aldén

Tirsdag for godt og vel to uker siden tok jeg dette portrettet av Lisa Aldén i vinduet på stua i leiligheten min. Lyset er naturlig-, tilstedeværende- vinduslys inn fra venstre som blir reflektert i en hvit reflektor fra høyre som gir ekstra glans i håret og letter opp de mørke områdene på skyggesiden av Lisa.

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Kristin Folstad

Tror dette er første gangen jeg har vunnet noe som helst over noen som helst Internettkonkurranse. Denne gangen vant jeg en 5-1 reflektor fra tvspelweb.se med portrettet mitt av Kristin Folstad, som egentlig var tatt for gøy i sammenheng med “bak kulissene”-bilde for fotoopptaket til Sascha Njaa og hans oppgave “Hvit”.
Konkurransen var avholdt hos hobbyfotografen og bloggeren Benedikte Bull.

Jeg takker alle de snille og fotointeresserte menneskene som har valgt å stemme på meg, samt Sascha Njaa for lån av modell, Tina Larsen for at hun er så flink med sminke og modellen Kristin Folstad som stiller opp ofte for fotografering.

Da har jeg bestemt meg, jeg har lyst til å prøve å delta på en ny bloggkonkurranse innenfor foto. Denne gangen er det en svensk jente (Emma) som har et fritt tema. Det er kanskje ikke på grunn av premien, en hvit og sølvfarget reflektor på 80 cm levert av tvspelweb.se, som er guleroten, men muligenheten til å få vist seg frem litt.

Mitt bidrag i konkurransen er dette bildet av Maren Elise Aasen jeg tok i slutten av februar 2010. Så får vi bare krysse fingrene og håpe på at det går bra.

foto: Bjørn Christiansen, modell: Maren Elise Aasen, makeup og hår: Tina Larsen

Lyst til å delta i konkurransen selv? Følg denne lenken til Emmas blogg.

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Jarand Boge

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Jarand Boge

I dag våkna jeg fem minutter før alarmklokka begynte å hyle og mase om at jeg måtte stå opp igjen. Ganske irriterende å ligge og vente de fem minuttene på at telefonen skulle sette i gang de skjærende tonene for å få meg opp.
Dagen i dag har, på tross av dårlig oppvåkningsrutine, vært veldig innholdsrik. Gleden var veldig stor da jeg fant igjen 5-i-1 reflektoren min jeg kjøpte på ebay i høst, i verktøyhylla i gangen. Den som leter finner aldri, slutt å let og finn.
På skolen hadde vi videre kurs i lyssetting av GT hvor vi lærte å sette lys ved hjelp av kun én lampe, to og til slutt tre lamper. Noe av det kunne jeg fra før, noe kunne jeg teorien bak og noe var helt nytt, så føler jeg har fått veldig god uttelling av dette kurset. Dessuten fikk vi se noen av bildene GT hadde tatt for en katalog sist fredag. Det var interessant og ikke minst lærerrikt å se hvordan arbeidsflyten hans var.

Etter kurset kom modellen min Mari Lunder Krogen, tidligere kickboxer i Trondheim Kickboxingklubb, og nå engasjert av Trend Models, til fashion-opptaket mitt. Tina Larsen, verdens raskeste, snilleste og flinkeste fra H2 Akademiet kom noen minutter etter på for å hjelpe meg med hår og sminke. Denne gangen skulle jeg kjøre en to-motivsserie, hel og halv-figur på hvit og grå bakgrunn i fashion-stil. Jarand Boge fra klassen var så vennlig å hjelpe meg litt med lysmålingen, derav det fine “fashionbildet” jeg har brukt til illustrasjonsfoto i dette innlegget.
Hele opptaket tok godt og vel to timer, inkludert bytte av sminke og oppsett av hår på modellen, og totalt endring av lysoppsett. Helt ærlig så er jeg ikke så veldig stor fan av hvit bakgrunn i studio. Det blir fort litt kjedelig og tamt. For de av dere som søker etter “hvordan få hvit bakgrunn”, ett tips er å holde seg en til to blendere mindre enn eksponeringa på hovedlyset. For å unngå overstråling så skal blenderen ligge ca en blender lavere enn hovedlyset når du måler det reflekterte lyset fra bakgrunnen og frem til punktet hvor modellen skal stå.
Feks: Bakgrunn f/16, hovedlys f/8-11 og refleksen av bakgrunnsrefleksene skal ligge under f/8 eller f/11.

I morgen skal jeg ha opptak i samme stilen med Kristin Folstad, som jeg har brukt en gang tidligere til klassisk portrett-oppgaven min i høst. Og utpå kvelden, etter kickboxing-treninga, blir det mye etterbehandling. Kanskje jeg slipper noen “under-veis”-bilder i løpet av ettermiddagen.