BJØRN CHRISTIANSEN | Photographer

Starting at Fotofagskolen I was pretty fresh shooting fashion photography. I didn’t have that much experience or “the right” inspirations to build my own shoots. After learning some techniques and leafing through various fashion magazines I got an understanding of what you should do in an editorial series. In spring of my first year, Tina Larsen from fstyle.blogg.no/a> asked me to help her out on her final exam at H2 shooting an avant garde, baroque-inspired fashion series. She showed me some inspirational photos and we discussed what location we should use. Having shot a lot of photos at NTNU Gløshaugen and Hovedbygget, the choice was quite easy. For my inspiration I used Cinderella and the Czech movie Three Wishes for Cinderella (Tri orísky pro Popelku) which in Norwegian tradition is always showing on Christmas eve. Our model was Trine Eide. I called NTNU and asked to use their building for location and got a yes.
Having helping me out as an assistant on this shoot was my friend Sascha Njaa. Before the photo shoot we went to the location places and angles fit for a backdrop. The photos were to be put in Tina’s final portfolio and viewed at a catwalk show the students at H2-Akademiet had put together later that month.

Having found quite a few spots to shoot at the location I was able to shoot a huge variation for the series. This particular photo was shot in a large window facing south, at the opposite side I had my huge bed sheet reflector which gave me enough light to get a decent exposure in the front of the model. Having a stylist doing clothing, hair and make-up doing the styling of your photo shoots helps you a great deal getting the photos you want to shoot. Have common understanding on what your theme and photo style should be. Tina passed her exam and is now working as a hairdresser at Heads Up Hårsalong på Byåsen and a freelance stylist.

A double exposure beauty portrait of Kristin Folstad from Trend Models. The portraits in this series of Kristin was taken during the photo marathon we had at school for a competition in creating a poster for Trondheim Jazzfest. Maybe I should have gone with this photo instead of the one I delivered for the contest.

Making this photo

The technical aspect of making this photo is quite easy. Set up the lighting you want. For this type of image you’ll need a flash, either a studio strobe or a speedlight. Place your model and instruct her what to do when the flash fires. Find the focus point. Set the aperture to whatever you have metered the the light setup. Shutter speed is crucial for this type of images, instead of freezing the image with a shutter of 1/125 or 1/250 or what ever you normally use in studio photography, turn the shutter speed to about two or three seconds to give the model time to do what you have instructed her or him to do. Keep the ambient light low or if you can control it, switch all existing light off to have a pitch black studio. Press down the shutter button, trigger the flash manually as many times as you want. The more exposures you have, the lighter and abstract the images get. I tend to stick with two or three exposures.

Here are some more double exposures I’ve done of Karina Kruksve

This is the second picture in my series I shot with Kristin Folstad yesterday. The shot was taken for a poster-competition and the photo marathon that is ongoing these three weeks in January. This is a more cute, melancholic and sweet portrait of Kristin, no hard facial expression as the first one were. Makeup and hair is done by Hong-My Thi Nguyen supervised by me.

Lighting technique

This portrait is a high-key photo which is a technique where most part of the information in the picture is on the right side of the histogram, instead of a mid-key photo which has all information spread evenly throughout the histogram, the opposite of high-key is low-key, which has all its information in the left side of the histogram. A high-key photo is fairly light and the shadow areas, which in most photos define the shape. This particular series is shot with four light sources, two Elinchrom BX Ri 600 with strip-light softbox from each side and behind the model as a kicker-light defining the models edge and one beauty dish about 45 degrees above the model and almost straight on. Since the boom wasn’t available I had to use a regular tripod. To avoid having the tripod in the models face, the beauty dish is positioned slightly to the left of the model. Also I have modified the beauty dish with a grid to give more contrast to the image. The last light is also a flash head with a softbox behind and right of the model shooting at a slight angel at the background give it a nice, even light.
The last thing in this rig is three polystyrene boards painted black, two on each side and one as a ceiling or roof above the model. This gives the image more contrast instead of having all the white walls in the studio casting reflection and killing the nice shadow the beauty dish makes.

Next assignment

We had evaluation of the Jazzfest-posters we shot today, but we couldn’t publish since it was sort of a contest. Next assignment is shooting a commercial picture of glasses. I booked two models I haven’t shot before, so I will gain a bit new experience this time as well. I am going for a classical beauty-shot with strict styling, not very different from the series I did with Kristin yesterday. I went to Brilleland in Kongensgate and got to borrow four pairs of glasses, some from the new collection from Moods of Norway. Hoping styling, models, makeup and glasses will fit well together. Studio time is from 5 p.m. until 8 p.m. Wish me good luck!

Today I had a photo shoot with Kristin Folstad (Trend Models) at school for this Trondheim Jazzfest-assignment. Since I still don’t have a very good idea what I am going to do with this assignment, I shot just a beauty portrait of Kristin figuring I could try to do something more graphical in post production with her. Makeup artist at the shoot were the first grader Hong-My Thi Nguyen.
Tomorrow at 9:30 a.m. I am going to have the evaluation of my picture, so I should be doing post production on the photos I took today instead of blogging.

Her er et søskenbilde av Rachel Nordtømme og søstera Liv-Miriam Nordtømme i studio rett før jul i år. High-waist-bukser og gensere er lånt fra Retro i Thomas Angelsgate i Trondheim og skoene er lånt fra Bianco Footwear i Nordre Gate. Hår og sminke er ordnet av Trine Sundli. Bildene er tatt i forbindelse med “fotografer-så-mye-som-mulig”-prosjektet mitt og har egentlig ikke noen dypere mening enn at jeg liker å ta bilder av mennesker.

Rachel er mest kjent for hekkeløp og bloggen sin, i tillegg til at hun er kjæresten til skiløperen Petter Northug. Liv-Miriam har også holdt på med friidrett ei god stund, men nå jobber hun som fysioterapeut.

Onsdag denne uka hadde jeg fotoopptak med Rachel Nordtømme og søtera Liv-Miriam Nordtømme og i dag tenkte jeg at jeg skulle legge ut to nye bilder fra opptaket av bare Rachel. Det første bildet er et tettere portrett mens det andre er mer eksperimentelt prosjekt med å få litt bevegelse i bildene mine. Vurderte en liten stund å sette inn en liten hekk, men slo tanken i fra meg. Rachel er forresten god venn av både Maren Elise Aasen og Karina Kruksve jeg har fotografert tidligere.
Sminke og hår er fikset av Trine Sundli som også går på Norsk Fotofagskole, klær til hele opptaket er lånt av Retro med god hjelp av Jannice Holm (Daglig leder). Sko er lånt hos Bianco Footwear.

Belysning

Studioet er ganske enkelt satt opp med en grå bakgrunn som backdrop, et hovedlys inn fra høyre og 45 grader opp i kjent rembrant-stil og et ekstra stort fyllys i bakkant for å justere det “ambiente lyset” / “tilstedeværende lyset/. Begge lysskildene er blitt modifisert med henholdsvis store softbokser for å få det skikkelig myke lyset.

Onsdag denne uka hadde jeg et opptak med Rachel Nordtømme og søstera Liv-Miriam Nordtømme i studio på skolen. Rachel er kjent for prestasjonene innenfor fri-idrett, hekkeløp, livsstilsspalten i Adresseavisa sammen med Tina Wulf og for å være kjæresten til skiløperen Petter Northug.

I forhold til planlegging av opptaket var det litt på sparke-opplegg og jeg hadde knapt en dag til å finne stil og bestemme meg for hva jeg ville gjøre. Planen først var å gå for en Tim Walker-greie med kjoler fra Agape, men Pia Haraldsen har ikke helt falt i smak hos hverken meg eller Rachel, så vi bestemte oss heller for å besøke Retro og legge om stilen helt. En som har inspirert meg ei god stund nå er den norske fotografen Sølve Sundsbø og hans grafiske fashion-bilder. Jeg bestemte meg for å gjøre det en enkelt og lett, men samtidig litt strengt stil over bildene. Med god hjelp fra daglig leder på Retro, Jannike Holm, plukket vi ut noen klær fra henholdsvis Stella McCartney, Tiger Of Sweden, Alexander Wang m.fl. Etter besøket vårt på Retro gikk turen vår til Bianco Footwear for å låne noen sko som matchet antrekket.

Bildene i denne første posten fra opptaket er av Liv-Miriam Nordtømme, storesøstera til Rachel, siden hun kom først til sminking. Både hår og sminke er gjort av Trine Sundli med litt instruksjoner fra meg. Skjorta er fra Alexander Wang, skoene er lånt fra Bianco Footwear i Nordre Gate.

Siste del av fashion-opptaket mitt med Lisa B. Holden for denne gang. Bildene er tatt i forbindelse med H2-Akademiets eksamensoppgave på frisørlinja. Hår, sminke og klær er ordnet av Susanne Amalie Nilsen. Ta gjerne en titt på bloggen hennes for mer inspirasjon rundt mote og fashion.

Ellers er tilbakemeldingen fra Trend Models, som bistår med de fleste modellene jeg bruker, veldig fin. De har brukt mange av bildene jeg har tatt av modellene deres. Det er verd å ta seg en tur innom sida deres, ikke bare for å se bildene mine, men også andre fotografers arbeid.
Nå blir det en kjapp middag før turen går til Rick’s Café i Trondheim for å fotografere Start HiSTs semesterlige arrangement, Gründerlounge. På programmet står Håvard Utheim som konferansier, Entrepenørskolen fra NTNU skal i tillegg til Harald Kjeldstad fra Siva og Atmel fra Silicon Valley stå for forelesningene og som litt ekstra underholdning er Orkdalsbandet Irresistible kjent fra X-Factor 2010 opptre.

Her er del to av fashion-opptaket jeg hadde med Lisa B. Holden i forbindelse med Susanne Amalie Nilsens eksamensoppgave på H2-Akademiet.

Her er et portrett jeg tok av Lisa B. Holden i forbindelse med Susanne Amalie Nilsens eksamensoppgave på H2-Akademiet. Temaet for oppgaven hennes var “Monument” hvor hun har brukt noen av bildene jeg hadde fra før som inspirasjon, krøllet håret til Lisa og lagt på sorte fjær på øyelokkene.

Tidligere i dag var jeg å fotograferte Tripod både i studio og ute på location og straks skal jeg på Byhaven og fotografere sminking av modeller til H2 Hårshowet som skal være på Crash klokken 21 i kveld. Tripod spilte på Blæst under So Fucking What! Grunge Tribute somv var et arrangement til hyllest av Grunge-musikken på nitti-tallet. I morgen skal jeg til Granåsveien og fotografere et rehabilitert fabrikkbygg på oppdrag fra Logg for så å skyte bilder til en digital montasje-oppgave på skolen. Travel helg sa du?

Her er andre del av bildene fra fashion-opptaket mitt med Kristine Hove Røsok. Makeup-artist er Trine Sletvold. Som de andre bildene jeg har publisert av Kristine er også disse bildene inspirert av fashionserien av Emily Wake. Det andre bildet ble publisert litt tidligere i forbindelse med enrosa-sløyfe-konkurrans, da med tettere utsnitt og rosastikk i etterbehandlinga. Konkurransen er i regi av bloggeren Merete Hegna som er en ung fotograf fra Skien med potensialet til å gjøre det ganske bra, i hvert fall ut i fra arbeidet jeg har sett hun legge ut av bilder. Konkurransen er ment som et bidrag til å sette mer fokus på Rosa-sløyfeaksjonen som har som mål å bevisstgjøre kvinner på brystkreft og samle inn penger til forskning på kreftforskning og spesielt da brystkreft.

Jeg jobber fortiden med å få fylt porteføljen min med minst 50 fashion-bilder og har derfor bestemt meg for å ha minst ett fashion-opptak i uka og vinkle de fleste oppgavene jeg får på Norsk Fotofagskole i fashion- og mote-retningen.

modell: Kristine Hove Røsok
makeup og hår: Trine Sletvold

Her er første “skikkelige” del fra fashion-opptaket jeg hadde med Kristine Hove Røsok, fra Ålesund, i studio på Norsk Fotofagskole. Hår og sminke er gjort av Trine Sletvold som også er en student ved skolen. Stylinga er litt inspirert av en bildeserie Emily Wake jeg så for litt siden på Fashionising.com. Bildene er ikke tatt i forbindelse med noe spesielt bortsett fra at jeg liker å fotografere fashionbilder og behøver trening i det.

Billig og avansert vindmaskin

Det siste bildet i denne posten har litt spill i håret og man lurer kanskje litt på om jeg bruker en vindmaskin til flere tusen kroner. Neppe, har ikke råd til noe sånt i øyeblikket. Det jeg har gjort er å be Trine ta frem min lille reflektor (ca 80cm), jeg vant for en tid tilbake, og bruke den som vifte. Man må synkronisere viftet både med modellen og selve vifteren om det skal bli noe særlig. Retning på “vinden” som produseres spiller også en liten rolle. Om man ønsker litt liv i håret, men jobber i studio eller på en vindstille location, be makeupartisten, assistenten eller en tilfeldig forbipasserende om å være vindmaskin for deg. Desto større reflektor og større assistent, desto kraftigere blir vinden. Andre bilder jeg har brukt en slik avansert vindmaskin på er en serie av Kristina HS jeg fotograferte for ca to år siden.

Da var jeg plutselig med i fotokonkurransen til Merete Hegna hvor man kan vinne et closeup-filter av ønsket størrelse fra Tvspelsweb.se. Jeg deltar egentlig mest av solidariske årsaker og støtte opp under en god sak, men det er jo alltids morsomt å vise frem litt hva man holder på med.

Rosa sløyfe-aksjonen

I følge Kreftoreningen.no er Oktober brystkreftmåneden. Det vil ikke si at man skal gå aktivt inn for å få det, men heller å få fokus på brystkreft som sykdom og skaffe tilveie penger for videre forskning.
Noen andre aktører i Trondheim som har valgt å engasjere seg i aksjonen er Mercursentret og Tyholt Tårnet.

Om bildet

Bildet er ikke tatt med rosa lyssetting, men er etterbehandlet slik at det får et fint rosa-stikk. Modellen er Kristine Hove Røsok som studerer master i Byggfag på NTNU og makeup-artisten er Trine Sletvold som går på Norsk Fotofagskole. Bildet inngår i en fashionserie jeg har tenkt ei god stund på å kjøre med Kristine, men aldri hatt helt tid tidligere. Denne søndagen klaffet det meste og fashionbildene ble tatt. Siden det er litt hastepost i forhold til Meretes fotokonkurranse og på grunn av reglene laster jeg opp denne gangen bare ett bilde. Jeg er fullt klar over at stroppen på singleten hennes er like vridd som hodet mitt ble da jeg oppdaget det etter opptaket.

Her er to portretter av Kristine Hove Røsok fra opptaket jeg hadde med henne i dag. Portrettene er tatt for å kunne se sminken jeg brukte på fashion-opptaket på tettere hold. Makeup-artisten er Trine Sletvold som går i 1. klasse på Norsk Fotofagskole.

Her er et bilde fra sminkinga til fashion-opptaket jeg hadde med Kristine Hove Røsok. Sminke og styling er inspirert av en serie av Emily Wake fra Vestal Issue 1, 2010. Makeup-artisten er Trine Sletvold som går i første klasse på Norsk Fotofagskole. Kristine går master Byggfag på NTNU og ble spotta under utplasseringsuka jeg hadde på Adresseavisen for et par uker siden. Hun har stått modell et par ganger for fotografen Giacinto Trentadue som nå holder til i Drammen.