BJØRN CHRISTIANSEN | Photographer

October 2010 I did a fashion shoot with Hedvig Kristine Sundland from Trend Models out on Trolla in Trondheim. Helping me out on the location was my friend Rune Johansen, doing hair and make-up was Tina Larsen currently working at Heads Up hårstudio. The shoot was quite cold and I was working with at that time, new flash equipment, Elinchrom Ranger.

Looking for more photos of Hedvig?

A double exposure beauty portrait of Kristin Folstad from Trend Models. The portraits in this series of Kristin was taken during the photo marathon we had at school for a competition in creating a poster for Trondheim Jazzfest. Maybe I should have gone with this photo instead of the one I delivered for the contest.

Making this photo

The technical aspect of making this photo is quite easy. Set up the lighting you want. For this type of image you’ll need a flash, either a studio strobe or a speedlight. Place your model and instruct her what to do when the flash fires. Find the focus point. Set the aperture to whatever you have metered the the light setup. Shutter speed is crucial for this type of images, instead of freezing the image with a shutter of 1/125 or 1/250 or what ever you normally use in studio photography, turn the shutter speed to about two or three seconds to give the model time to do what you have instructed her or him to do. Keep the ambient light low or if you can control it, switch all existing light off to have a pitch black studio. Press down the shutter button, trigger the flash manually as many times as you want. The more exposures you have, the lighter and abstract the images get. I tend to stick with two or three exposures.

Here are some more double exposures I’ve done of Karina Kruksve

This is the second picture in my series I shot with Kristin Folstad yesterday. The shot was taken for a poster-competition and the photo marathon that is ongoing these three weeks in January. This is a more cute, melancholic and sweet portrait of Kristin, no hard facial expression as the first one were. Makeup and hair is done by Hong-My Thi Nguyen supervised by me.

Lighting technique

This portrait is a high-key photo which is a technique where most part of the information in the picture is on the right side of the histogram, instead of a mid-key photo which has all information spread evenly throughout the histogram, the opposite of high-key is low-key, which has all its information in the left side of the histogram. A high-key photo is fairly light and the shadow areas, which in most photos define the shape. This particular series is shot with four light sources, two Elinchrom BX Ri 600 with strip-light softbox from each side and behind the model as a kicker-light defining the models edge and one beauty dish about 45 degrees above the model and almost straight on. Since the boom wasn’t available I had to use a regular tripod. To avoid having the tripod in the models face, the beauty dish is positioned slightly to the left of the model. Also I have modified the beauty dish with a grid to give more contrast to the image. The last light is also a flash head with a softbox behind and right of the model shooting at a slight angel at the background give it a nice, even light.
The last thing in this rig is three polystyrene boards painted black, two on each side and one as a ceiling or roof above the model. This gives the image more contrast instead of having all the white walls in the studio casting reflection and killing the nice shadow the beauty dish makes.

Next assignment

We had evaluation of the Jazzfest-posters we shot today, but we couldn’t publish since it was sort of a contest. Next assignment is shooting a commercial picture of glasses. I booked two models I haven’t shot before, so I will gain a bit new experience this time as well. I am going for a classical beauty-shot with strict styling, not very different from the series I did with Kristin yesterday. I went to Brilleland in Kongensgate and got to borrow four pairs of glasses, some from the new collection from Moods of Norway. Hoping styling, models, makeup and glasses will fit well together. Studio time is from 5 p.m. until 8 p.m. Wish me good luck!

Today I had a photo shoot with Kristin Folstad (Trend Models) at school for this Trondheim Jazzfest-assignment. Since I still don’t have a very good idea what I am going to do with this assignment, I shot just a beauty portrait of Kristin figuring I could try to do something more graphical in post production with her. Makeup artist at the shoot were the first grader Hong-My Thi Nguyen.
Tomorrow at 9:30 a.m. I am going to have the evaluation of my picture, so I should be doing post production on the photos I took today instead of blogging.

Here are, I believe to be, the last two pictures from my editorial fashion series from Bårdshaug Herregård in Orkdal. The two models are Maren Elise Aasen and Unni Lund Olsen, both from Trend Models which is the local model agency here in Trondheim. The makeup artist is Tina Larsen from fstyle.blogg.no.
These two pictures is outtakes that didn’t make it to the final editorial fashion series that I shot for Kvit Magazine, an assignment at school in November / December 2010. The reason that these to pictures didn’t make it was because they were different in lighting style. I originally went for a natural lit picture with a lot of flare and since this is lit with a flash it didn’t give the series that romantic, natural and Norwegian feel that I was going for.
Dresses are borrowed from BikBok where the one that Unni is wearing is from the Jenny Skavlan for BikBok – collection. Shoes are borrowed from Bianco Footwear and the other accessories are bought at H&M.

Lighting the scene

In these two photos I’ve only used one flash, an Elinchrom RX600 with a octabank with just one filter in front to give harden the shadows.

Todays tasks

We are still having this photo marathon at school and this weekends assignment was making a poster for Trondheim Jazzfest which is a jazz festival in May. I don’t feel this assignment is going that well. Lack of inspiration and ideas for any photo as well as trouble finding studio time gives me headache. I have a model, a makeup artist and the smallest studio at school doing a beauty portrait this afternoon, but I’m not sure if it will make it as a poster on this springs festival.

Also Trondheim Kickboxing Klubb is starting up their classes for this spring today. It’s only rookies and experienced fighters that have their class today, the beginners course doesn’t start until next Monday, the 17th of January.

Except lacing of dramaturgy between the mirror and the environment, the photo was accepted and no need to re-shoot it.

The next assignment is a group portrait of workers in action. It is to be glossy, commercial with a lot of energy. I just received the task and is still in figuring out what to do. If anybody has some ideas for me, they are very welcome to share them.

It’s early morning and I don’t know how many of you guys read blogs at this time of day, but I’ll publish a photo that didn’t make the selection for evaluation. It’s the second best in the series I shot yesterday of Zeleste Vejle as a mixture of fashion, retro and straight portrait. The assignment was photograph a portrait of a persons reflection. Makeup artist is Line Sofie Steinfinsbø.

Now I have to run to school for evaluatio!.

This is my second assignment of the photo marathon that we are having at school. This time the task was to photograph a portrait of a person, easy you may say. The boundaries were that we couldn’t point the camera directly at the person, but at the persons reflection. It was supposed to have a melancholic mood and maybe fit in a magazine for psychological health care. I approached the assignment with a naive point of view wanting to use the bus and the reflections of travelers, or a rear view mirror of the car. I didn’t do either. I called up the makeup artistLine Sofie Steinfinsbø, who I have been working with on the past fashion photo shoots, asking her to come over to put some hard looking makeup on Zeleste Vejle. The idea was to give my photo a classical film noir-look with a hint of fashion.

The location of the photo shoot was situated right outside my door and I used three flashes to light the model. One directly at her face, one from the rear of the model giving her a definition on the back and the last one as a trigger-flash on the camera.

I’ll post the photo tomorrow after evaluation.

Utplukk som ikke ble med i magasinet – Del 3

Her er tre bilder til som ikke ble brukt i den redaksjonelle fashion-oppgaven vi hadde på skolen i slutten av November. Grunnen er at de ikke helt stod i stil til resten av serien på grunn av at lyskvaliteten var forandret. Jeg ville bruke naturlig, tilstedeværende belysning og reflektert belysning som vinduslys og reflektor, mens disse bildene er fotografert med fastmonterte glødelamper. Location er badet på Bårdshaug Herregård i Orkdal. Modellene er Unni Lund Olsen og Maren Elise Aasen, begge fra Trend Models i Trondheim. Hår og sminke er gjort av Tina larsen fra fstyle.blogg.no. Kjoler er lånt fra BikBok og sko er lånt fra Bianco Footwear.

Med dette vil jeg takke for i år og ønske et nytt år velkommen. Godt nytt år til mine lesere :)

Utplukk som ikke ble med i magasinet – Del 2

Her er to nye bilder som dessverre ikke hadde plass i fashion-magasinet vårt, Kvit. Modellene Unni Lund Olsen og Maren Elise Aasen er begge engasjert hos Trend Models i Trondheim. Tina Larsen (fstyle.blogg.no) har lagt sminken på Unni og Line Sofie Steinfinsbø har lagt sminken på Maren. Kjolene er lånt fra BikBok og H&M. Sko er lånt fra Bianco Footwear. Location er Bårdshaug Herregård og Sponhuset.

Utplukk som ikke ble med i magasinet – Del 1

Her er noen nye bilder fra den redaksjonelle fashionserien min både på Bårdshaug Herregård og Sponhuset. Det er ikke sånn at disse bildene var for dårlige til serien, men passet kanskje ikke helt inn med de andre bildene var der. Igjen takk til Maren Elise Aasen og Unni Lund Olsen fra TrendModels, Tina Larsen (fstyle.blogg.no) og Line Sofie Steinfinsbø som la sminke.

Fototeknisk utførelse

De fleste bildene i serien min er skutt med Nikon D700 med en 50mm f/1.4 med lukkerhastigheter rundt 1/20sekund til 1/250, med ISO rundt 400-3200. Vinterstid og desember gjorde forholdene for innendørs opptak med bare naturlig og tilstedeværende lys ganske vanskelig. Det ble mye håndholdt fotografering som ga meg en god del uskarpe bilder, men dette var også i tillegg til korninga i filmen, med på å gi serien et mer ekte uttrykk fremfor at jeg skulle begynne å rigge blitser. Litt hjelp fikk jeg av både reflektorer og hvite flater.

Bak kulissene

Under opptaket av Irresistible, undertøysopptaket til Heidi Hallseth, dukkehjem-opptaket til Elisabeth Richardsen og manne-moteserien til Jarand Boge ble det filmet litt med en Canon 5D MkII. Snuttene ble satt sammen og redigert av Jarand og skulle brukes under presentasjonen av magasinet vårt den siste skoledagen. Selv synes jeg det er utrolig morsomt og lærerrikt å se bak-kulissene til opptak av fotografer jeg ser opp til, både på grunn av å se litt tips til hvordan man kan gjøre ting i forhold til lyssetting og det at det bare er interessant å se arbeidsflyten igjennom et opptak.

Musikk: Foo Fighters – Monkey Wrench

I god stil fortsetter jeg mine egne prosjekter i ved siden av prosjektene vi har på skolen. Dette er det andre opptaket med modellen Karina Kruksve. Denne gangen var det beautyportrett som stod på tapeten. Det er en sjanger jeg er veldig lite bevandret i, men jeg har fått med meg såpass at det er mye fokus på styling, hår og sminke. Tidligere på dagen i går gikk turen innom Panduro i Fjordgata for å se om de hadde noe jeg kunne pynte Karina med. Etter litt leting fant jeg to meter med sort dekorvev som kunne fungere. Dekorveven er sammenlimte fibre som lagde en luftig, men fin tekstur. Deretter gikk turen innom Make Up Store i Dronningensgate hvor jeg fikk tak i noen løsvipper og løsvippelim.
På skolen fikk jeg hjelp av Sascha Njaa til å rigge opp beautydishen min i et butterfly-lysoppsett. Dette oppsettet skal i teorien tegne en fin skygge under nesen og lyse opp ansiktet ganske greit. I tillegg til å kjøre litt standard oppsett satte jeg to sorte vegger inn mot modellen for å få litt mer kontrast i bildet. I tillegg til å skyte bare stillbilder har jeg også fått lånt Canon 5D Mark II av Jarand Boge for å skyte en liten bak-kulissene-vide for opptaket bare for å gi dere et lite inntrykk av hvordan jeg jobber.

Her er andre del av bildene fra fashion-opptaket mitt med Kristine Hove Røsok. Makeup-artist er Trine Sletvold. Som de andre bildene jeg har publisert av Kristine er også disse bildene inspirert av fashionserien av Emily Wake. Det andre bildet ble publisert litt tidligere i forbindelse med enrosa-sløyfe-konkurrans, da med tettere utsnitt og rosastikk i etterbehandlinga. Konkurransen er i regi av bloggeren Merete Hegna som er en ung fotograf fra Skien med potensialet til å gjøre det ganske bra, i hvert fall ut i fra arbeidet jeg har sett hun legge ut av bilder. Konkurransen er ment som et bidrag til å sette mer fokus på Rosa-sløyfeaksjonen som har som mål å bevisstgjøre kvinner på brystkreft og samle inn penger til forskning på kreftforskning og spesielt da brystkreft.

Jeg jobber fortiden med å få fylt porteføljen min med minst 50 fashion-bilder og har derfor bestemt meg for å ha minst ett fashion-opptak i uka og vinkle de fleste oppgavene jeg får på Norsk Fotofagskole i fashion- og mote-retningen.

modell: Kristine Hove Røsok
makeup og hår: Trine Sletvold

Her er første “skikkelige” del fra fashion-opptaket jeg hadde med Kristine Hove Røsok, fra Ålesund, i studio på Norsk Fotofagskole. Hår og sminke er gjort av Trine Sletvold som også er en student ved skolen. Stylinga er litt inspirert av en bildeserie Emily Wake jeg så for litt siden på Fashionising.com. Bildene er ikke tatt i forbindelse med noe spesielt bortsett fra at jeg liker å fotografere fashionbilder og behøver trening i det.

Billig og avansert vindmaskin

Det siste bildet i denne posten har litt spill i håret og man lurer kanskje litt på om jeg bruker en vindmaskin til flere tusen kroner. Neppe, har ikke råd til noe sånt i øyeblikket. Det jeg har gjort er å be Trine ta frem min lille reflektor (ca 80cm), jeg vant for en tid tilbake, og bruke den som vifte. Man må synkronisere viftet både med modellen og selve vifteren om det skal bli noe særlig. Retning på “vinden” som produseres spiller også en liten rolle. Om man ønsker litt liv i håret, men jobber i studio eller på en vindstille location, be makeupartisten, assistenten eller en tilfeldig forbipasserende om å være vindmaskin for deg. Desto større reflektor og større assistent, desto kraftigere blir vinden. Andre bilder jeg har brukt en slik avansert vindmaskin på er en serie av Kristina HS jeg fotograferte for ca to år siden.

Da var jeg plutselig med i fotokonkurransen til Merete Hegna hvor man kan vinne et closeup-filter av ønsket størrelse fra Tvspelsweb.se. Jeg deltar egentlig mest av solidariske årsaker og støtte opp under en god sak, men det er jo alltids morsomt å vise frem litt hva man holder på med.

Rosa sløyfe-aksjonen

I følge Kreftoreningen.no er Oktober brystkreftmåneden. Det vil ikke si at man skal gå aktivt inn for å få det, men heller å få fokus på brystkreft som sykdom og skaffe tilveie penger for videre forskning.
Noen andre aktører i Trondheim som har valgt å engasjere seg i aksjonen er Mercursentret og Tyholt Tårnet.

Om bildet

Bildet er ikke tatt med rosa lyssetting, men er etterbehandlet slik at det får et fint rosa-stikk. Modellen er Kristine Hove Røsok som studerer master i Byggfag på NTNU og makeup-artisten er Trine Sletvold som går på Norsk Fotofagskole. Bildet inngår i en fashionserie jeg har tenkt ei god stund på å kjøre med Kristine, men aldri hatt helt tid tidligere. Denne søndagen klaffet det meste og fashionbildene ble tatt. Siden det er litt hastepost i forhold til Meretes fotokonkurranse og på grunn av reglene laster jeg opp denne gangen bare ett bilde. Jeg er fullt klar over at stroppen på singleten hennes er like vridd som hodet mitt ble da jeg oppdaget det etter opptaket.