Jimmy Karlsen fra Pentbilde.no sendte meg et spørsmål angående bruk av bakgrunner og jeg brukte på opptaket med for eksempel Hege Elisabeth Røddesnes. Det er en konkav, hvit bakgrunn som går som en slags halvmåne over modellen. Fargen er som sagt hvit og for å få bakgrunnen grå har jeg stilt lysene slik at ikke noe lys treffer bakgrunnen direkte, men reflektert. Lyset som treffer ligger en til to blendere lavere enn lyset som treffer hovedmotivet. Ett smart tips er å kjøpe en 18% matt, grå bakgrunn. Da kan man styre lett om bakgrunnen enten skal være hvit, grå eller sort i forhold til hvordan man lyssetter den.

Kim Charloth Fauskrud fra Tjelde.no lurer på hvordan jeg bevarer skarpheten i bildene mine, da eksempelvis dette bildet jeg tok av Ingunn Rognes for noen år siden. Bildet er fotografert med ett Minolta DiMage A2 med en Minolta 3600HS blits i nesten direkte motlys. ISO-hastigheten var på 100ISO, blenderen på 1/2000 og blender på f/7.1 i følge EXIF-informasjonen i bildet. Jeg har virkelig ikke noe godt svar på dette, men det kan ligge litt i etterbehandlingen at jeg ikke har kjørt på med soft-filter av ymse slag og heller beholdt strukturen i bildene mine.

Er det noen flere som lurer på noe er dere hjertelig velkommen til å sende meg en melding via dette skjemaet eller legge igjen en kommentar i kommentarfeltene under hvert innlegg.

Sist lørdag var David Nikolaisen, Sascha Njaa og jeg på Solsiden i Trondheim for å fotografere bilder til Mikke Mus-oppgavene vi hadde fått utlevert av Norsk Fotofagskole Alle tre, samt noen flere i klassen har hengt litt etter med oppgavene som skulle leveres inn på onsdag denne uka i forbindelse med en prøve i foto-teori. Mikke Mus-oppgavene gikk i all hovedsak ut på å vise dybdeskarphet med blender, lukkerhastighet, bevegelsesuskarphet panorering, ISO-støy, perspektiv i forhold til brennvidde og lignende greier. Her er noen av bildene jeg tok. Ikke veldig seriøse greier i bunn og grunn.

Jeg har valgt å ta opp diskusjonen angående digitalkamera versus analoge fotoapparat på både brukernivå for hobbyfotografer og allmennbrukere, og på

profesjonelt plan. Debatten går mest ut på fordelene og ulempene med den nye generasjonen digitale kameraer. I denne oppgaven vil jeg gå nærmere inn på og se

på to sosio-tekniske nettverk, med fokus både på de som jobber med foto og har det som hobby, de som fotograferer med den nye digitale teknologien og de som

holder seg til den gamle analoge teknologien. Ut i fra samtaler med et par profesjonelle og hobbyfotografer har det kommet frem at det er en liten intern

strid mellom digitalfotografene og analogfotografene. Mange vil påstå at digitalkamera er billigere å bruke og enklere å etterbehandle, og andre vil påstå at

kvaliteten på bildene både teknisk og artistisk er bedre i forhold til bilder som er tatt med et analogt kamera. Men den diskusjonen kommer jeg tilbake til

senere i oppgaven.
Hvordan skal vi greie å ta vare på bilder om CD-platenes holdbarhet er estimert til 10 år? Hvorfor velger folk den digitale teknologien fremfor å beholde den gamle

analoge teknologien? Har dette noen innvirkning på vår oppfatning av hva et bilde er?

(more…)