BJØRN CHRISTIANSEN | Photographer

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Sigrid Helene Rauboti

Sist helg ble relativt travel med både opptak lørdag, med Maren Elise Aasen fra Trend Models og søndag med Sigrid Helene Rauboti, som jeg tidligere har brukt på en skoleoppgave i kurset Farge og Estetikk.
Denne gangen ble det litt tøffere uttrykk på Sigrid med skinnbukse og en helt annen lyssetting, som var en av grunnene til opptaket. Som en del av mappebyggingen min ville jeg teste ut noen nye lyssettinger og bygge ut det jeg allerede bruker som standard. Her har jeg brukt en octabank, en oktalformet softboks, satt i ca 45grader fra siden og 45 grader opp for å få inn retning i lyset (Rembrandt-lyssetting) og flagget ut lyset på kantene for å skape enda mer retning på det.

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Eline Bjerkan

Dette bildet er tatt i forbindelse med Farge og Estetikk-kurset vi hadde på fotofagskolen i mars. Modellen på bildet er Eline Bjerkan som har både gjort hår, sminke og styling selv. Eline har stått en god del modell for meg tidligere høsten 2009, noe jeg setter veldig stor pris på.
Bildet er satt opp og redigert en god del utenfor rammene til oppgaven vi hadde og var egentlig noe vi gjorde på slutten av opptaket for å gjøre noe litt friere og morsommere.

Planen denne uka

Etter endt påskeferie er det godt å vende tilbake til hverdagen, da spesielt med tanke på mange opptak som skal gjennomføres fremover. I går, tirsdag 6. April hadde jeg mitt første opptak med Marion Dyrvik Homlong, som ble vinner av Model of Norway, til modellkortet hennes. Marion skal den 24. April reise til Kina for å delta på World Beauty Congress hvor bildene fra modellkortet skal brukes. I går hjalp Tina Larsen meg med sminke og hår til opptaket, en tjeneste som skal gjengjeldes i form av opptak til hennes Barokk-oppsett-oppgave på H2-Akademiet. Elevene fra H2 skal også ha visning den 16. April på Rick’s Café av oppsettene sine. I dag blir det kaffe og planlegging av opptakene til både Tina Larsen og Siri Myran. Foreløpig location blir NTNU Gløshaugen. Modellene som er booket inn til opptakene er Trine Eide, Marie Folstad og Marion Dyrvik Homlong.
Jeg vil også takke Sascha Njaa for eminent assistering i form av utlån av objektivet sitt, Nikon 24-70 f/2.8, rigging og nedrigging av studio til både fashion og bikini-opptaket med Marion og for moralsk støtte da blodsukkeret var på det laveste.

foto: Bjørn Christiansen, modell: Sascha Njaa

Om alt går bra skal på torsdag og fredag, blir det modellscouting i Nordre på lørdag og aktfotografering igjen på søndag.

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Sigrid Helene Rauboti

Modell: Sigrid Helene Rauboti
Sminke og hår: Tina Larsen (H2-akademiet)

Dette kan kanskje ikke helt legges under pin-up-sjangeren, men er en posering jeg vil prøve å få alle de som står modell for meg til å gjøre på minst ett opptak.

Første gangen jeg kjørte denne poseringen var med Kristin Folstad tidligere i Januar:
Fashion med Kristin Folstad – Del 2

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Kristin Folstad

foto: Bjørn Christiansen, modell: Sascha Njaa

Under kurset Farge og Estetikk på Norsk Fotofagskole i starten av Mars 2010 fotograferte jeg dette portrettet av Sascha Njaa (Saschas hjemmeside). Hovedsaklig er dette bare et testbilde for å se hvordan lyset kom til å falle på modellen min i etterkant, men jeg ble såpass fornøyd med det at jeg hadde lyst til å dele det med dere.

Strobistinfo

foto: Bjørn Christiansen, Strobistinfo

Over ser dere en liten skisse over hvordan jeg har satt lyset til portrettene. Jeg har brukt en grå bakgrunn som er belyst av en lampe (f/11). Denne lampen hadde muligheter for å få byttet ut fargefilter. Grunnen til at jeg har brukt grå og ikke hvit eller sort bakgrunn er for å få en kraftigere fargemetning i selve bakgrunnen. Hvis jeg hadde brukt grå bakgrunn hadde fargen blitt for uren og blass, med sort bakgrunn hadde fargen heller ikke blitt like skarp som jeg ønsket å få bildene.
De to blitsene med grid målt til f/16 fungerer som kantlys og separerer modellen, i dette tilfellet Sascha Njaa, fra bakgrunnen. Å kjøre separasjonslys / kantlys på denne måte gir bildet en følelse av dybde og avstand. Blitsen som er målt til blender f/9.0 (beautydish) har montert en grid på seg. Dette er gjort for å få retning på lyset og for å unngå lys-søl på bakgrunnen slik at fargemetningen ble beholdt. For å unngå tunge skygger under øynene er det brukt en sølv-reflektor fra undersiden av ansiktet. Dette ser man kanskje også godt i øynene. Slik belysning er populært kalt “butterfly lighting”, sommerfugl-belysning på grunn av skyggetegninga man får under nesen.

Her er portrettene jeg brukte i leveringa mi. Serien er litt inspirert av Fam Irvoll og tegneserieskurker.

foto: Bjørn Christiansen, The Villains

Fra venstre: Miriam, Kristianne og Sascha.

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Sigrid Helene Rauboti

Modell: Sigrid Helene Rauboti
Sminke og hår: Tina Larsen (H2-akademiet)

Bildet er tatt i forbindelse med Farge og Estetikk-kurset vi hadde på Norsk Fotofagskole i starten av Mars 2010. Dette er et av bildene jeg hadde lagt inn som alternativ til plakat-effekt-oppgaven. Meningen bak det er å få frem en pin-up-stemning med en pin-up-modell på gul bunn, blå klær og røde sko i en slags treklang. Den gule bakgrunnen er ordnet med gul-filter på en utblokkert blits. Resten av bildet er satt med en stor softboks pekende rett i taket.

T-skjorte er lånt fra H&M og skoene er lånt fra Bianco på Trondheim Torg.

foto: Bjørn Christiansen, Treklang - Sekundærfarger

Sitter å rydder litt på harddisken min i dag også og kom over noen bilder fra Farge og Estetikk-kurset tidligere i vinter på skolen. Dette er et bilde fra det første opptaket jeg hadde med treklang, muligens sekundær-farger. Idéen kosta meg rundt 200 kroner å gjennomføre og var totalt mislykka.

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Eline Bjerkan

Bilde nummer 2 i serien jeg leverte til plakateffekt-oppgaven på Norsk Fotofagskole. Modellen her er Eline Bjerkan, som har stått modell for meg en god del ganger tidligere.

For å se tidligere innleveringer til kurset søk på Farge og Estetikk øverst i høyre hjørne.

Foto: Bjørn Christiansen, modell: Sigrid Helene Rauboti

Modell: Sigrid Helene Rauboti
Sminke og hår: Tina Larsen (H2-akademiet)

I forbindelse med kurset Farge og Estetikk fikk vi en plakat-effekt-oppgave hvor vi skulle bruke primærfarger for å skape en stopp-effekt i bildet. De første skissene jeg leverte var tegninger med forskjellige filmplakater jeg hadde lyst til å gjenskape, men det var tydeligvis ikke oppgaven. Siden Roar Øhlander, kursleder, kom med Pinupbilder som eksempel på hva plakateffekten innebar i en av forelesningene valgte jeg å legge filmplakat-idéen min til side og heller prøve noe pinup-aktig.

Sigrid Helene Rauboti var den første modellen jeg fotograferte i sammenheng med denne oppgaven. Vi hadde dagen før vært litt rundt i byen og funnet noen antrekk som kunne passe. Jeg hadde sett for meg et husmoraktig preg på bildet og det funket fint med skjørtet. Skoene er lånt på Bianco Footwear på Trondheim Torg.

Lysoppsettet

Lysoppsettet er ganske simpelt, en lampe på bakgrunnen med fargefilter. Akkurat som man får hvit, blokkert bakgrunn, f/16. To blitser 45 grader pekende inn mot modellen på f/16 og en beautydisk målt til f/13. Bakgrunnen jeg har brukt er en buet, hvitmalt bakgrunn. Med et fargefilter på blitsen som skal lyse opp bakgrunnen får jeg fargen av filtret på bakgrunnen. Om man ønsker kraftigere farge må man bruke grå bakgrunn, eller en farget bakgrunn av den fargen man ønsker.
Eksempelvis kjørte jeg nesten likt lysoppsett på “komplimentærfarge”-oppgaven min, The Villains, men bare med en mørkegrå bakgrunn for å få skikkelig mettning i bakgrunnsfargen.

foto: Bjørn Christiansen, The Villains

foto: Bjørn Christiansen, modell: Maria Emilie Kristensen

foto: Bjørn Christiansen, modell: Maria Emilie Kristensen

Fredag sist uke var jeg på NTNU Gløshaugen og hadde opptak til “Farge og Estetikk-oppgaven” på skolen. Location var Hovedbygget på Gløshaugen bygd i 1907 som det første byggverket i sammenheng med NTNU (1996). Hovedbygget gir en god og gammeldags stemning som passet godt til idéene mine om romantiserte bilder. Uansett hvordan man peker kameraet vil man få jevnt over nye og forskjellige bilder.

Første gangen jeg var i Hovedbygget var i forbindelse med faget Filosofi og vitenskapsteori (NTNU EXPH0001), populært kalt exphil og forberedende.

Det første bildet som er lagt til i dette innlegget er det siste i serien min på tre bilder i jordfarger jeg har tenkt å bruke på oppgaven. Tanken bak bildet er at det skal gi en varm, harmonisk og rolig stemning igjennom poseringen av modellen og også hvordan diffuserte lyset kommer inn igjennom vinduet.

Det andre bildet har jeg lekt litt mer med skygger fra direkte sollys igjennom ett av vinduene i tredje etasje og skal gi litt av den samme stemningen som bildet over. Veggene i den gangen var dessverre blå, så de kunne ikke brukes i forhold til oppgaven.

foto: Bjørn Christiansen, The Villains

I dag har jeg skutt en portrettserie inspirert av lysoppsettet til Jill Greenberg. Jeg ikke på noen som helst måte påstå at oppsettet er så bra som hennes, mye på grunn av lite erfaring med lys og på grunn av at det utstyret jeg disponerer nå ikke er helt det samme Greenberg bruker. Det var morsomt å portrettere barn igjen selv om kanskje ikke kommunikasjonen helt satt inne. Sminken er inspirert både av Fam Irvoll og Batman, sistnevnte litt klisjeaktig.

Takker Sascha Njaa for assistanse og for å være sporty og stille opp som modell, Miriam Zohra Labreche for sminking og Kristianne som egentlig helst ville være i Granåsen.

foto: Bjørn Christiansen, modell: Maria Emilie Kristensen

Da var bilde nummer to til jordfarge-oppgaven min ferdig fotografert og redigert. Igjen vil jeg med bildet mitt uttrykke kontraster i forhold til organisk bevegelse og det kalde miljøet rundt. Jeg jobber fremdeles med tilstedeværende lys i form av to store vinduer hvor modellen min, Maria Emilie Kristensen, står mellom for å ikke bli overeksponert. Diagonalene er lagt i en negativ retning for å tilføre en ekstra stemning i bildet.

Jeg får bare vente på dommen på tirsdag om rektor godkjenner dette i fargeområdet oker og terrakotta.

foto: Bjørn Christiansen, modell: Maria Emilie Kristensen

Ett ekstra bilde før helga braker løs. Bildet er tatt i forbindelse med “Farge og Estetikk”-kurset på Norsk Fotofagskole. Dette bildet ligger litt utenfor hva jeg skal levere på grunn av at bakgrunnen var blå/grå istedenfor oker som jeg hadde håpet på. Bildet er også satt sammen av to bilder, ett hvor modellen står ved veggen og ett hvor hun står i vinduet og kaster skygge på veggen. Dere får bare beklage litt dårlig Photoshopping.

Igjen, god helg!

foto: Bjørn Christiansen, modell: Maria Emilie Kristensen

I formiddag var jeg en tur på NTNU Gløshaugen og fotograferte Maria Emilie Kristiansen i forbindelse med en av fem oppgaver på skolen i kurset Farge og Estetikk. Oppgaven går ut på å fotografere tre bilder i jordfarger, terrakotta og oker. Terrakotta er en rødbrun-aktig leirefarge og navnet betyr bakt jord. Oker er en blek gulfarge og kommer av det greske ordet ochros, som betyr nettopp blek gul.

Modellen

Maria Emilie Kristiansen jobber til daglig i skobutikk og som instruktør på NTNUi Dans. Grunnen til at jeg valgte henne var fordi jeg ville få noen uttrykksfulle positurer og en følelsesladd stemning i bildeserien jeg skulle levere. Av erfaring fra tidligere opptak med dansere visste jeg at å bruke de som modeller kunne jeg muligens oppnå det resultatet jeg hadde lyst på. Maria leverte 100% hele tiden, opptaket gikk som smurt og begge storkoste seg.

Inspirasjon

Inspirasjonen til dette bildet har jeg hentet fra Annie Leibovitz serie: “Disneys drømmeportrett-serie”, hvor blant annet Jessica Biel poserer som Pocahontas og Scarlett Johansson som Askepott.

Teknikk

Alle bildene i serien er tatt med stativ, relativt lang lukker, høy ISO-verdi og en blender fra f/5.6 – f/11. Det første bildet har jeg valgt å gjøre modellen uskarp for å få en bevegelse i bildet i kontrast til de statiske pilarene, den harde skyggen og den store og tunge døra. Selv liker jeg at de organiske utsmykningene over døren og i rekkverket, samt de massive pilarene som støtter opp taket er med på å gi modellen en fin innramming.

Historien bak bildet?

Jeg hadde satt stor pris på om noen kunne kommet med deres tolkning av historien i bildet. Legg inn en kommentar under så modererer jeg under veis :)

God helg!